pónmele play.

No se si hemos comentando de la grandeza de Yves Behar en los últimos años, uno de sus más remarcables trabajos fue el que hizo para una fundación en México que dá a los niños de escazos recursos y con necesidades visuales un par de lentes, Yves hizo que usar lentes fuera divertido, cool y seguro. Una vez más Yves nos sorprende con la reinterpretación del Boombox presentando Jambox bocinas mp3 sin necesidad de cables para Jawbone.

pónmele play.

ilumínamelo poul henningsen.

No podríamos hablar de lámparas e iluminación sin hablar de Poul Henningsen, uno de los diseñadores que más se enfocaron a la iluminación (¡y de qué manera!), diseños claves para referirse al diseño entre-guerras y a al diseño de luminarias. Su lámpara Artichoke es uno de esos diseños que con poco materiales y procesos de transformación se crea un objeto majestuoso, orgánico y poético.

Alguna vez en el programa británico Day Trip Designer presentado por el diseñador industrial Tim Hitchens (reseñado con anterioridad) en su visita a Copenhagen, cuenta que Poul hacía sus traslados por metro y este se como alzaba sobre el nivel de la calle podía ver los interiores de las casas, y fue cuando se propuso diseñar lámparas que fueran funcionales y que fuesen agradables para la vista; éste al parecer fue el motivo por el cual empezó a diseñar lámparas, tal vez por que creyó que era un elemento no tan caro que pudiera cambiar el ambiente de un cuarto muy facilmente.

Poul nunca se graduó de arquitectura pero ya que era hijo de autores y críticos, se autonombró artista y de ahí en delante ejerció el diseño, la arquitectura y la crítica tanto artística como social. Uno de sus mas grandes trabajos fue un crítica al snobismo y el nacimiento del modernismo en la cultura Danesa llamado "Hvad men Culturen?" (What about culture?); de la misma manera que realizó un documental que habla sobre la vida cultural en Dinamarca.

Henningsen es un claro ejemplo de que un diseñador siempre tiene que estar en constante movimiento, experimentar y analisar a la sociedad para la que proyecta, un diseñador siempre lleva un artista dentro.

Noviembre mes de la Lámpara.

ilumínamelo poul henningsen.

muéstramelo.

muéstramelo.

ilumínenmelo fratelli castiglioni.

 

En ciertos post de Noviembre abarcaremos grandes diseñadores que enfocaron gran parte de su trabajo y vida laboral a la iluminación; las lámparas al igual que las sillas son objetos que facilmente pueden llegar a ser icónicos y quienes tan famosos en esta área como los hermanos Castiglioni, siendo el más popular de ellos Achille y confirmando que el negocio en familia es redituable (véase a los Campana, los Bouroullec y a los Lara).

Todo comenzó ya que Achille terminó sus estudios en el Politécnico de Milán en 1944 y propuso a sus hermanos comezar el despacho, trabajaron los trés juntos por un tiempo: Achille, Pier Giacomo y Livio, aunque el último terminó por salirse del grupo para el año de 1952. Los diseños de los Hermanos Castilgioni fueron un parteaguas ya que conservaban a lo justo y necesario los materiales, haciendo objetos completamente funcionales y con una belleza sublime, en sus propias palabras: "Empieza desde cero, apégate al sentido común y procura concer tus metas y motivos".

 Quien no reconoce fácilmente la Arco Lamp, en todas sus versiones y copias no cetificadas (bien dicen que si algo lo copian es por que es bueno), la Snoopy Lamp, Bulb Lamp y demás. Pero los Castiglioni no solo se cerraron en lámparas, crearon también sillas (Sella y Mezzadro), electrónicos y además también eran gestores y promotores del Diseño Industrial siendo los que fundanron la ADI (Asociación para el Diseño Industrial).

Sin duda una de las mejores familias que Italia a dado al Diseño.

ilumínenmelo fratelli castiglioni.

LaternenFest Preview

Noviembre: Mes de la Lámpara en Fête.

LaternenFest Preview

tornéamelo.

Hoy 2 de Noviembre hablemos de tradiciones y que cultura con más tradiciones y ritos como la judía, uno de sus integrantes más extravagantes y alegres es Jonathan Adler, diseñador de cerámica nacido bajo la cultura americana en Nueva Jersey en el año de 1966. Desde su adolescencia Adler experimenta con el torno de cerámica para luego tomar algunos estudios en semiótica e historia para pasar algunos de sus años jóvenes tratando de incursionar a un mundo laboral para el cual no fue hecho.

Adler regresa a su nido y decide comenzar de nuevo con la cerámica a finales de los 80s, para que en el año de 1993 presente su trabajo a los compradores de Barneys y éstos fascinados, le encomienden su primer pedido, de ese momento en adelante Adler se ha incursionado no solo en todo lo que tenga que ver con cerámica sino también accesorios para el hogar, textiles y hasta muebles, todo gracias a su característico toque "modernista contrae matrimonio con un hippie y viven felices por siempre" o en sus propias palabras Happy Chic.

Adler siempre se ha caracterisando por ser extrovertido y carismático, publicando su primer libro en el año del 2005 "Guía para una vida antidepresiva" donde cada página es una explosicción de color, alegría y formas orgánicas. Revistas y series de televisión incluyen su trabajo pero su lanzamiento al estrellato televisivo fue su participación en el corto reality TOP DESIGN apadrinado por los brazos de Bravo TV. Sin duda alguna los trabajos de Adler son un conjunto de características positivas que además de decorar, realmente levantan los ánimos y arrancan sonrisas.

tornéamelo.

obscurésemelo.

Inglés y sin estudios aparentes Tom Dixon es un milagro en el mundo del diseño, pero más que un miagro es un diseñador con un buen ojo y que nació para ello. Ultimamente lo hemos visto en una versión más cosmopolita y fashion foward (el negro es su nuevo aliado), pero claro Tom nunca deja de lado su tan querido acabado de metal pulido y su afición por las lámparas, aunque tuvo unos deslices con el vidrio en algún momento de su carrera.

Nacido en 1959 en Sfax en el continene Africano para después ir a Londres a la edad de 4 años. Su carrera empieza de manera empírica e intuitiva en sus años veintes diseñado muebles, primero la S-bend chair gracias a sus conocimientos sobre soldadura y manejo de metales. Su fama comenzó cuando las grandes firmas descubrieron su talento y comenzaron a encargarle diseños especiales como lo hizo Capellini. Uno de sus trabajos más interesantes puede ser la Pylon Chair (1992) que imita los pilones de alta tensión.

Sus diseños visten también los espacios públicos de Londres. Una de sus más famosas lámparas es la Mirror Ball de donde nació su característico toque de metal pulido, nunca se pensó que el cobre pulido tuviera tanta onda hasta que tocó las manos de Tom. Su trabajo también ha sido parte de muchas revistas y museos a lo largo y ancho del mundo, sus últimos trabajos nos dejan claro que Dixon es un gran maestro de lo simple, lo moderno y lo chic.

obscurésemelo.