miércoles, 22 de junio de 2011

búscamelo.

Estamos en busca de Diseñadores Industriales y demás afines a las artes aplicadas por el lado Occidente del País, si tienes un proyecto o marca no dudes enviarlo a la dirección fiestadecochera@gmail.com, si conoces a alguien pasa la voz.


Siéntete libre de poner en tu muro/wall de facebook la imagen, twittearla, reblogearla en tumblr o difundirla en cualquier otra red social.

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martes, 21 de junio de 2011

estructúramelo.


Pirwi lleva más de 4 años en el panorama mexicano, en este año la firma se presento formalmente en Milán con una colección completa de sus productos, los cuales usan materiales completamente renovables, tecnología avanzada para su producción y excelente mano de obra para sus acabados. Ya con un showroom en el Distrito Federal fue fundada en el 2007 por Alejandro Castro y Emiliano Godoy. 


 

Desde sus inicios los diseñadores de la marca han considerado en cada producto una huella de carbono baja y sin ningun material tóxico en su producción. Pirwi busca la colaboración de otros diseñadores en su marca, generalmente mexicanos desde los 20 hasta los 40 años; esto hace que Pirwi tenga una diversidad de más de 100 productos en su catálogo y un reciente showroom inaugurado en Italia.



Por más colaboraciones y diseñadores que tenga Pirwi siempre podrás identificar su estilo, ya que en sus productos puedes notar cada una de las piezas que lo compone, su estructura, las piezas similares moduladas o hasta las aparentemente intricadas deformidades de lámina de madera que crean interesantes celocías en su productos. Esta marca mexicana esta marcando pauta y abriendo camino para el diseño mexicano.






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viernes, 17 de junio de 2011

enrédamelo.



Para muchos diseñadores Behance es el pan de cada día, para mostrar su trabajo, para que los contraten los headhunters, o para que los publiquen en la blogosfera, como para Raymond Simndjuntak que encontramos su trabajo casualmente navegando por la red. Raymond es de Jakarta, Indonesia y acaba de cumplir los 25 años.


Egresado de Bandung Institute of Technology con el grado de Diseñador Industrial Raymond presenta su portafolio por medio de esta "red social" (lástima que no cuenta con webpage), donde podemos ver que la madera de ratán es su material favorito, y los hábitos del usuario una pieza clave dentro de algunos de sus diseños, a excepción tal vez de igloo, su lámpara de escritorio inspirada en los habitáculos de zonas frías formada por una carcasa de plástico.



Con Pungu, Raymond pone a prueba la organización diaria del usuario, que por más estorbosos se vean esos marcos su objetivo es ayudarnos a delimitar espacios. Soko y Re-Lux son dos diseños basados en el ratán y sus propiedades flexibles, pero es la silla Jekate la que se lleva las palmas, inspirada en el tráfico de la ciudad y usando éste material pudo lograr estas formas intrincadas. Excelentes ideas que esperemos se materialicen pronto.



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miércoles, 15 de junio de 2011

renuévamelo.


 El reciclaje de estilos en el diseño es una realidad -y más en el diseño de modas- pero nunca nos había tocado verlo en el diseño de mueble, pero lejos de que esta situación nos preocupe lo que realmente nos genera es intriga, cómo una marca de diseño Japonesa pueda verse tan occidental sin esfuerzos. Truck Furniture es la marca creada por el matrimonio de Norihiko Kinose y Hiromi Karatsu que desde 1997 practican el diseño de mobiliario y accesorios para el hogar.

 

 Suponemos que la sensación de adquirir un mueble de Truck puede ser similar a la de adquirir una antiguedad, lo cual nos parece raro, pero ellos mismos referencían que mucha de su inspiración formal nace de hallazgos en ventas de garage o basureros de E.U.A. Claro que la estética japonesa se ve claramente en los muebles, por su uso moderado de los materiales y el manejo de las formas en su exacta medida dotan de elegancia a estos muebles tipo vintage.


Además de su marca de muebles Truck, tienen un showroom y una cafetería (bird). Para rematar la versatilidad del duo, Hiromi se unió con su hermana para crear una marca llamada Shirokumasha, la cual produce productos no-tan-básicos de piel y tela pero con cierto encanto que, al igual que los muebles, no podrás desear tener menos de uno.


P.D. Nótese el detalle de los posters de lucha libre en las fotos.



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martes, 14 de junio de 2011

zapatéamelo.


El calzado nació de una necesidad primaria, cubrir las plantas de los pies de las inclemencias del terreno. Actualmente sigue conservando su parte utilitaria pero con una carga de ornamento inimaginable, sobre todo en el calzado de mujer -Prada hace honor a ello- por el momento hablemos de una chica londinense que nos cautió por su calzado, remontándonos al típico huarache latino, ella es Laura Villasenin y su marca se llama Miista.


Desde Hackney, Londres Laura diseña y manufactura sus diseños aunque es oriunda de España, el talento y el diseño ya los traía bajo el brazo al estudiar en London College of Fashion pero fue su inteligente estrategia de juntarse con varios expertos en sus áreas (y un buen inversionista) lo que le llevaron a crear Miista.


 
Miista tiene sin duda una voz que el mundo de la moda está escuchando, sus diseños son fuertes, éstos basados en la yuxtaposición de elementos y conceptos, buscando lo elegante en lo inusual y un gran incapié en los detalles inesperados. Sin duda una marca de rango intermedio que pone un fashion statement en tus pies.






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lunes, 13 de junio de 2011

míramelo.

Comencemos la semana con algo tranquilo, las lluvias van llegando y les traemos una entrevista que hizo gestalteln.tv a dos de los colaboradores más cercanos a Charles and Ray Eames: Marilyn and John Neuhart los cuales presentan el libro -casi enciclopédico- The Story of Eames Furniture. Disfruten.



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viernes, 10 de junio de 2011

Promuévemelo.


Pocos son los espacios y pocas las personas que se dedican a promover el diseño nacional, tal véz la oleada de rescate de nuestras tradiciones y técnicas artesanalaes fue un elemento imporante para que varios de los promotores tomaran el diseño mexicano y apostaran por el; Ediciones Jalapa es uno de esos espacios, conocimos el trabajo de este espacio gracias a la conferencia de Cecilia León de la Barra en Expo Home Artesanal.


Este espacio se localiza en uno de los barrios más emblemáticos de la Cd. de México en la calle de Jalapa, por lo que recibió ese nombre. Con tan sólo unos meses de apertura está generando ruido en el círculo de diseño nacional y pronto lo hará internacionalmente. Su primera muestra fue "Cesta & María Bonita" por parte de Centro junto con la "Lámpara Jicaltepec" de Francisco Torres y Perla Valtierra.



La misión de Ediciones Jalapa es investigar, promover y difundir el diseño mexicano; dentro de sus actividades colaboran con diseñadores reconocidos y nuevos talentos para crear objetos únicos o ediciones limitadas. El pasado 18 de Mayo inauguraron la colección creada por Jonathan Olivares (que en algún momento fue asistente de Konstantin Gcric), diseñador, que con un reciente libro bajo el brazo, presenta en Ediciones Jalapa "elementos para el hogar/muebles" a partir de modulación de un ladrillo de piedra y paredes efímeras. Deseamos larga vida a Ediciones Jalapa.



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