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viernes, 9 de septiembre de 2011

téjemelo.

 
La sustentabilidad en los materiales no es cosa novedosa para Vittorio Bonacina, compañía Italiana que se dedica al diseño y producción de mobiliario hecho de ratán, uno de los materiales más sustentables en el mundo del diseño de mueble; la marca lleva el nombre del hijo de su fundador, que a inicios del siglo pasado tuvo la visión de conjuntar la materia prima del Sudeste de Asia con las técnicas tradicionales de cestería y carpintería de su natal Brianza, Italia.



Las consecuentes generaciones de la dinastía Vittorio fueron los encargados de consolidar y hacer crecer la marca a un mercado internacional, posicionarla como una empresa con buen diseño. Fue Vittorio hijo de Giovanni Bonacina quien introdujo disciplina del diseño a la compañía, dando sus primeros frutos en la silla Margherita diseñada por Franco Albini, siendo la primera colaboración exitosa y premiada de la marca.




Otro de los diseños más memorables de la firma es la silla Gala que actualmente se encuentra dentro de la colección del Museo de Diseño de Vitra; Gala es una de las piezas que representa el balance perfecto entre la técnica artesanal y el buen diseño. Actualmente la firma sigue estando en manos de la familia Bonacina y su colaboración con diseñadores de todo el mundo es constante generando productos con las mismas técnicas y materiales desde hace ya mas de 100 años, sin duda un legado que los diseñadores no podemos pasar por alto.



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miércoles, 4 de mayo de 2011

(post)modernísamelo.

 
Si eres de los que pensaba que Memphis era todo sobre Sottsass estas en la idea equivocada, otra de las grandes partes fundamentales de Memphis y el estilo postmodernista es el diseñador italiano Matteo Thun. Graduado en el año de 1975 como arquitecto Thun a tenido una trayectoria en el diseño industrial y específicamente en el "diseño de superficie" por lo cual su trabajo y talento fue puesto en duda por algunos académicos conservadores.



En el año de 1978 comienza su fructífera relación creativa y laboral con Ettore para luego en el año de 1981 cofundar el tan controversial Memphis y algunos pocos años después tomar un puesto en los talleres de cerámica y diseño de producto de la escuela de Artes Aplicadas de Viena. Thun dejo tempranamente el grupo Memphis debido a su puesto en Viena por lo cual formó su despacho de diseño, Studio, donde ha trabajando con clientes como Artemide, Phillips, Porsche, Vitra y la recientemiente mencionada dinastía Missoni.



Los diseños de Thun no estan tan alejados de la realidad como pudiésemos pensar ya que el es el diseñador de la taza de café expreso Illy que seguro haz usado o con menor suerte haz visto. El comentario "diseñador de superficie" fue principalmente por su trabajo realizado en Swatch donde sólo aplicó gráficos a los modelos genéricos, está estrategia la pasó al diseño de bandejas, basos, contenedores y a mayor escala en una intervención "vistiendo" sillas thonet. 


El trabajo de Thun no queda ahí ya que su despacho sigue en funcionamiento produciendo diseño industrial y arquitectura -digna de mencionarse-; no podemos cerrar el post sin dejar de mencionar uno de nuestro proyectos favoritos de Thun: S)unlimited para Silhouette.



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martes, 19 de abril de 2011

escógemelo: nuestros favoritos de Milán 2011.

Medio siglo sobra y basta para decir que Milán es EL evento de diseño que todo el mundo espera; el Cannes del diseño celebró la semana pasada su 50 edición mostrando como siempre las grandes marcas, los nuevos diseñadores, lo más experiemental y avant-garde del diseño. Aquí les presentamos la primera ronda de nuestras selecciones del Salone Internazionale del Mobile.

Silla para exterior de Konstatin Gcric para Vitra
Colección Selfdiscipline de Nika Zupank (Pompon Lamp fue nuestra pieza favorita).
"Souviens toi que tu vas mourir chair" del estudio francés Pool.
Luminaria/Móvil "Rhizome" por Matali Crasset


Joyería de plástico pet por Florie Salnot para el Royal College of Arts


Más información de cada proyecto y diseñador dando click en el pie de imagen.

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miércoles, 5 de enero de 2011

cásamelos.


Dos mentes piensan mejor que una y diseñan mejor, ejemplo de ello es el matrimonio Eames que durante todo el siglo XX perfeccionaron las técnicas de curvado de madera gracias a su diseños sumanente ambiciosos para la época y todo comenzó por una camilla de rescate que se propusieron a diseñar en torno a la segunda guerra mundial.


Charles fue la primera parte de la dupla Eames en incursionarse en el mundo del diseño industrial. Despues de haber estudiado Arquitectura por algunos años (era demasiado vanguardista para concluir la universidad) conoce a Saarinen junto con el cual toman varios proyectos, uno de los cuales los lleva a exponer en el MoMA de NY en el Concurso "Organic Design in Home Furnishings" (mismo que también participó Clara Porset).


La segunda etapa de Charles comienza cuando se divorcia de su primera esposa y contrae matrimonio con Ray que a la vez se mudan a California donde para empezar de cero contruyen su casa a partir de elementos y materiales prefabricados, dando así las primeras pautas para la arquitectura moderna. Una vez reunida la dupla generaron proyectos en los cuales perfeccionaron la previa experiencia de Charles en el curvado de madera, realizado una de sus piezas más aclamada, el Chaise Louge inspirado en un guante de baseball.


La dupla dió mucho al diseño industrial no solo para los de altos poderes adquisitivos si no que también generaron junto con Vitra y Herman Miller equipamiento oficinas, aeropuertos y demás espacios públicos. Su obra ha sido tan popular que hemos visto a lo largo de los años reinterpretaciones e intervenciones a sus diseños originales y uno de nuestros favoritos es el elfante de madera curvada. Sin duda podemos hablar muchos párrafos más de los Eames pero sin duda volveremos a citarlos cuando sea necesario.



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jueves, 18 de noviembre de 2010

ilumínamelo verner panton.


Si Maurer nos conquisto en los 90s Verner Panton es amo y señor de los años 60s; primero por su clásico estilo pop, psicodélico, colorido y orgánico; pensamientos hippies y liberales se muestran en la mayoría de sus diseños y sobre todo en el diseño de mobiliario. Debemos de remarcar sus trabajos en iluminación con varios éxitos, no solo formalmente sino también por ser de los que experimentaban con nuevos materiales (plástico) y técnicas de producción.





Nacido en el año de 1926 en Dinamarca y fallecido en 1998 fue uno de los diseñadores más influyentes de esas épocas y sus diseños siguen repercutiendo en muchos diseñadores de hoy en día, tanto que todos sus objetos se siguen produciendo a través de Vitra; desde mobiliario para casa, lámparas, textiles y hasta casas plegables (siendo que estudió arquitectura); sin duda algo de esperarse del discípulo de Arne jacobsen.



Sus lámparas son completamente 60s como Topan, Ilumese, Flower Pot, Wonder, Panthella y UFO; mas quiero agregar 4 diferentes que son igual de icónicas como Mon Pendant, Fun, VP-Globe y Pan-Top. Una de las grandes características de Panton es que fue de los primeros diseñadores mediáticos, produciendo videos que promocionaban su estilo de diseño, y de igual manera sentó ciertas bases para los futuros Design Rockstars siendo que él llegó a ser una celebridad.


Qué más se le puede pedir al diseñador de la primera silla producida en su totalidad por inyección en plástico.



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