písamelo.

La marca de zapatos Camper, indispensable para el arquitecto o intelectual moderno, ha sacado a la luz desde ya hace algun tiempo su más reciente modelo que no solo impresiona en forma si no también en teconología. Los Camper K3 son unos zapatenis con un sistema de amortiguamiento P87 basado en 87 pelotas de goma que amortiguan cada uno de tus pasos.

Estas 87 pelotas no son visibles a simple vista, muy inteligentemente Camper puso una suela transparente para que el portador y los demas pudieran ver el acomodo de ellas y ser concientes de la parte tecnológica e innovadora del K3.

Sin duda Camper es una marca que se a diversificado desde la manufactura de zapatos, su restaurante concepto FoodBall (diseñado por Martí Guixé) y sus más reciente incursión en la industria hotelera, no hay que dejar de lado que Camper es una marca conciente del diseño ya que muchas de sus tiendas insignia son diseñadas por grandes del diseño, hasta sus mismas zapatillas han sido tocadas por manos de varios diseñadores entre ellos Jaime Hayón.

písamelo.

colorísamelo.

Es el momento de hablar de herramientas de diseño mezcladas con las redes sociales, de esta mezcla sale Colour Lovers, un sitio donde puedes registrarte y puedes visitar para encontrar inspiración para combinación de color y al mismo tiempo puedes exponer tus combinaciones para recibir retroalimentación de muchos otros diseñadores.

Actualmente estan desarrollando sus versiones Beta para ofrecer el servicio en distintos idiomas, dentro de los cuales esta el español. Actualmente su servicio ofrece 380.674 miembros que han creado 2.897.388 colores 1.251.529 paletas y 975.085 patrones. Podemos decir que Colour Lovers es un servicio a modo de Pantone pero libre, la Wikipedia del color.

Algunos otros de los servicios que ofrecen es la actualización de información sobre color subscribiendote a su blog y algunas aplicaciones que te permiten al igual que la aplicación de Pantone para Ipod sacar los colores de una foto que hayas tomado.

colorísamelo.

tatúamelo.

Reddish es un despacho de Diseño Industrial enfocado al mueble, iluminación, accesorios para casa y algo de indumentaria. Fue fundando en el año de 2002 y desde entonces se centran en atención a diversos clientes que les permiten dar un enfoque de diseño poético a los productos que realizan.

Los fundadores Naama Steinbock y Idan Friedman los dos nacidos en 1975 oriundos de Israel dicen que su objetivo es dar al objeto una característica dignificante para que él mismo se sienta bien de serlo. En su proceso de diseño ponen igual atención al momento de conceptualizar hasta al momento de planear la producción y su distribución.

 

Tal vez ubiques a este par de diseñadores por su mesa tatuada por computadora yakuza que a sido presentada en varios libros y prensa internacional al igual que el más reciente de sus proyectos en mobiliario que es el banco de aluminio fundido dov que hemos visto poco a poco infiltrandoce en el internet. Es grato también encontrar dentro de su gama de productos algunos dedicados a tradiciones judías pero pensadas de manera diferente.

tatúamelo.

engáñamelo.

Para cualquiera que ha visto la película Abrazos Rotos (Broken Embraces) de Almodovar la parte colorida es la que más me llamó la atención, sobre todo en el detalle de fechas y decoración, no se que estuviera pensando el diseñador del set pero quisiera saberlo.

El engaño consiste en que según el guión de Abrazos Rotos la película "Chicas y Maletas" fue filmada en 1994 y viendo la decoración del set encontramos dos diseños de la española Patricia Urquiola, uno de ellos lanzado en 2008 la silla Tropicalia para Moroso y el otro es de la misma autora también para Moroso la silla lounge Antibody lanzada en el 2006.

A final de cuentas es una película no histórica y los muebles si paracen ser de esa década, sólo quería hacer notar ese dato curioso de diseño y decoración. Esto también podría beneficiar y confirmar que la mayoría de los diseños de Urquiola son atemporales.

engáñamelo.

presúmemelo.

Directo del horno y de las "páginas" de MocoLoco, nos acabamos de enterar de que Jaime Hayón presentará una línea completa de mobiliario. Hayón conocido por ser uno de los nuevos enfant terrible del Diseño Industrial ha trabajado para Lladró, ArtQuitect, b.d. ediciones, Established and Sons, Moooi (Marcel Wanders), Metalarte, Camper hasta Swarovsky.

Ya habíamos visto mobiliario de Hayón pero al parecer éste saldrá completamente bajo su batuta para la marca Sé (Londres) que será presentada al público en el London Design Festival próximo Septiembre. El estilo de Hayón puede estar fundamentado en que pasó parte de su adolescencia formado parte de movimientos como el grafiti y el skate en su natal Madrid y refinandolo con un gran respeto para el trabajo manual y artesanal.

Ya éramos concientes del trabajo en mueble -un poco más usable- por parte de Hayón en su proyecto para Ceccotti (imagen superior e inferior), de lejos los dos proyectos parecen primos lejanos, hijos del mismo autor, tal vez es la manera de decir al mundo de que Hayón también sabe hacer cosas mas "normales" y con una forma exquisita para callar la boca de los demás.

presúmemelo.

presentámelo.

Tim Hitchens conocido tal vez por algunos por su programa Day Trip Designer, una mini serie en la cual Hitchens viaja por Europa para conseguir muebles y productos genuinos del movimiento moderno; en la serie Hitchens explicaba todas las características de cada uno de los productos, sus procesos de manufactura y al mismo tiempo exploraba la ciudad con ojos de diseñador.

Actualmente Hitchens no protagoniza un programa de TV pero sigue diseñando y participando en apariciones en alguno que otro programas de la TV inglesa. Lo que dió a conocer a Hitchens es haber ganado la categoría de mueble en 'Bright New Things' en la feria de Sotherby de Londres; su trabajo ha sido publicado por Elle Decorations, Mononcle y World of Interiors. Hitchens también ha puesto su grano de arena en el interiorismo ya sea stans, tiendas o cafés. 

presentámelo.

téjemelo.

 

Sarah Moli Newton Applebaum es una artista que reside y trabaja desde San Francisco, es distinguida en el mundo del arte y la instalación por el uso de materiales textiles para sus piezas de arte, instalaciones o intervenciónes a objetos.

Aparte del colorido de sus creaciones Sarah Applebaum utiliza dentro de su trabajo imaginarios sobre yetis, unicornios, armas de fuego y cazadores; dentro de su trabajo podemos ver no solo texturas visuales. A ella también le gusta trabajar y experimentar en las texturas táctiles, no es que sus instalaciones las podamos tocar pero como usa materiales textiles comunes como el fieltro, estambre e hilos nos podemos dar a la idea de como se sinete (palapar visualmente).

El trabajo de Sarah Applebaum ha sido publicado en publicaciones como Dazed and Confused, Beautiful Decay, KQED, Chew Magazine Fantasy, Juxtapoz, RubyMag, Parasol Magazine, Cool Hunting. Sarah es parte de lo que ahora llaman Knit Art Movement (Movimiento de Arte Textil) siendo ella una de las principales representantes.

téjemelo.